ARRIVALS OF NIGHT
炙亮夜
DETAILS
Resin, Metal Plate, Desk Lamp, Metal Shavings, Motion-sensor Lamp Base, Ventilation Ball Installation, Fan, CRT Installation, Single-channel Video (color, sound), Double-channel Videos (B/W,no sound)
2025
11
NOTES
On cool nights in Taiwan, fields light up with clusters of artificial lamps, their glow seeping into the darkness like the breath of a ritual. These are not stars, nor city lights. Plants are forced to awaken—their growth cycles rewritten by light and time.
Arrivals of Night begins with the dragon fruit, weaving together childhood memories, historical trajectories, and a globalized perspective. The crop’s transnational journey spans colonization, warfare, and trade—its body continually reshaped by shifting systems of power.
Through video, illuminated installations, and sculptural works, the exhibition unfolds a multi-sensory narrative that reveals how human technologies intervene in nature and reshape life. The fruit is no longer merely a fruit, but a transformed vessel of memory—a verse in the entanglement between nature and technology. These plants grow in sleep, shimmer in dreams, breathe within metal, and glow in moisture. As the night burns bright and sleepless, we are left to ask: are we too being scorched by our civilization?
當夏前的涼夜裡，田園被整片白光點亮，這些燈光並非星辰，也非市景，而是用以操控植物生長的技術。人造光取代自然節律，使植物被迫甦醒、生長週期被重新調控。那樣的光景既浪漫又殘酷，折射出人類為追求經濟效益而改寫自然秩序的矛盾。火龍果的跨國歷史也是構成此作品的敘事基礎，它隨著殖民路徑，遠洋航行進入亞洲，在越戰中展現傳說的神秘性，又在台灣農業技術的改良與商品化過程中被重新塑形。這顆果實的命運始終被歷史、文化與經濟的權力網絡所牽引，從熱帶殖民的船艙到台灣夜田的燈火，它成為全球化流通下的見證者與非人行動者。
《炙亮夜》以影像詩為主錄像的敘事核心方法，也以映像管電視穿插紀錄片段與歷史影像資料，嘗試以多重視角辯證自然與人造的邊界。錄像中火龍果園的集體光源與女性的呢喃聲交織，形成介於夢境與記憶之間的場域。聲音設計結合環境聲景，呼應至一種無法完全降噪卻又舒眠的體感。
桃粉色的透光窗貼覆蓋整體空間，讓自然光透過展場的落地窗灑入，折射出異色的光暈，化為一片被光滲透的夜田景觀，如同置身於一顆巨大果肉的內部隱喻。裝置以金屬、樹脂與通風球的交錯組裝，構築出如行走於田埂中、處處驚喜的場域，火龍果的詩篇在此被轉化為一種敘事符號，指向自然與技術的糾纏，也是一段文明自燃的寓言。當夜晚亮得炙熱而無眠，植物在夢中閃爍、在睡裡喘息，作品最終所提問的，是身而為人，我們選擇以何種方式與其他物種共存，這樣的選擇無關對錯，只在於能否恪守人性，並警覺那正被自身文明之光灼傷的進程。
《炙亮夜》以影像詩為主錄像的敘事核心方法，也以映像管電視穿插紀錄片段與歷史影像資料，嘗試以多重視角辯證自然與人造的邊界。錄像中火龍果園的集體光源與女性的呢喃聲交織，形成介於夢境與記憶之間的場域。聲音設計結合環境聲景，呼應至一種無法完全降噪卻又舒眠的體感。
桃粉色的透光窗貼覆蓋整體空間，讓自然光透過展場的落地窗灑入，折射出異色的光暈，化為一片被光滲透的夜田景觀，如同置身於一顆巨大果肉的內部隱喻。裝置以金屬、樹脂與通風球的交錯組裝，構築出如行走於田埂中、處處驚喜的場域，火龍果的詩篇在此被轉化為一種敘事符號，指向自然與技術的糾纏，也是一段文明自燃的寓言。當夜晚亮得炙熱而無眠，植物在夢中閃爍、在睡裡喘息，作品最終所提問的，是身而為人，我們選擇以何種方式與其他物種共存，這樣的選擇無關對錯，只在於能否恪守人性，並警覺那正被自身文明之光灼傷的進程。